Рэстоки церковной музыки

Христианская музыка родилась из молитвенного пения. Рэстоки её следует искать в ветхозаветной традиции храмовых богослужений, где псалмы и молитвы облекались в музыкально-поэтическую форму. В Библии упоминается, что при царе Соломоне богослужения в Рэерусалимском Храме проходили с участием хоров священников и левитов, певчих в сопровождении музыкальных инструментов: труб, органов, кимвалов. Автором псалмов был царь Давид «сладкий певец Рэзраиля», как называет его Библия. Он аккомпанировал себе на струнном музыкальном инструменте — псалтире (аналог арфы) По наименованию этого инструмента названа книга в Библии — Псалтирь - это собрание псалмов Давида, его предlественников и последовать Давиду подражали многие христианские гимнографы (слагатели церковных песнопений.). Обычаи Ветхого Завета оказали влияние на формирование музыкальной традиции христианства. Согласно Евангелию, Христос пел вместе с апостолами. В Евангелии Матфея сказано: В«Рэ, воспев, поим гору Елеонскую» (26.30). Первые христиане, собираясь на богослужения также пели псалмы. «Когда вы сходитесь, и у каждого из вас есть псалом, есть поучение, есть язык, есть откровение, есть истолкование, — все сие да будет к назиданию» (I Кор. 14.26), - писал апостол Павел. Пение в Восточнохристианской Церкви не имело инструментального сопровождения, как не было в раннюю эпоху и в Католической Церкви. Климент Александрийский - один из отцов Церкви, — говоря о церковной музыке, отмечал отсутствие необходимости в музыкальных рументах, lироко используемых в древнееврейской церкви. Климент Александрийский считал единственным инструментом, который должен звучать в храме, человеческий голос, поскольку лиlь голосом можно воплотить слово, в музыкальных звуках создать осмысленную мелодию. У нас в употреблении один инструмент - слово мира; при помощи его мы воздаём почёт Богу», — утверждал он. Церковное пение в народе называлось ангельским и херувимским. Рэменно так представлялась райская музыка. Действительно, если к запаху ладана, колокольному звону, пламени свечей присоединить тихое мелодичное пение, звучащее с самого верха храма, красоту икон, то возникают необычные, неземные ощущения. Один из самых ранних видов церковного пения называется кондак (от греч. — «краткий»). Слово «кондак» первоначально означало свитки исписанного с обеих сторон пергамента, а затем это название переlло на церковное песнопение. Кондаки излагают краткое содержание праздников, наиболее важные моменты из житий святых и заверlаются известными словами, которые обычно повторяются в конце всех следующих за ними богослужебных песен — икосов. Кондак исполняется певцом (который некогда держал в руках свиток пергамента — кондак), произносящим строфу, и хором, который заканчивает каждую строфу припевом. Рэдея совместного служения и пения наlла отражение в иконографии Покрова Богородицы. В верхней часги иконы обычно изображают Небесные Силы и Богородицу, в нижней — известного слагателя церковных песнопений Р омана Сладкопевца, поющего мелодии, дарованные ему свыlе Самой Богоматерью. Р омана Сладкопевца окружает народ, подхватывающий припев кондака, как это принято при исполнении в духе респонсорного пения, т. е. пения певца-солиста, которому подпевает хор. Над всеми простирает свой покров Богородица. Дева днесь предстоит в церкви, Рэ с лики святых невидимо за ны молится Богу: Ангели со архиереи поклоняются, Апостоли же со пророки ликовствуют: Нас бо ради молит Богородица предвечнаго Бога. Так сложился особый вид церковного пения во славу Христа, Богоматери и святых — акафист (от греч. — «несидящий»). Он исполняется всеми присутствующими в храме только стоя. В иконописи так называется композиция, изображающая подобное песнопение. Церковно-певческое искусство на Р уси развивалось в непрерывном взаимодействии византийского начала с исконно русской певческой традицией. Этот своеобразный сплав народной манеры исполнения с новой, приlедlей из Византии породил уникальное явление церковной музыки — знаменный распев. Он отличался тем, что был преимущественно речитативным (распевное чтение служебных и священных книг). Все главные певческие книги Р уси исполнялись знаменным распевом. Знаменный распев подобен старинной иконе. Недостаток музыкальности, отмечаемый светскими музыковедами, восполняется духовным достоинством хорового пения. Начиная с XV столетия в русской иконописи активно развивалась иконография Троицы. Рэдея триединства выразилась и в церковной музыке особой формой многоголосья — троестрочием. На долгое время сохранился на Р уси обычай поручать наиболее важные песнопения, особенно многолетствования, трём юноlам, которых называли исполатчиками (греч. «многая лета тебе, господин!В»). I Певческая культура троестрочногопения была настолько высокой, что над Алексей Михайлович на своей свадьбе вместо труб заказал петь троестрочным пением стихиры из праздников. В XV—XVI РІРІ. начался подлинный расцвет русской хоровой культуры. В Московском государстве появился придворный хор, куда входили наиболее одарённые певцы, и хор патриарlих певчих диаконов.